Andrea Benetti

Andrea Benetti (Bologna, Italy, 1964) è un artista visivo italiano il cui lavoro spazia tra pittura, fotografia, disegno, installazione e videoarte. La sua ricerca esplora il rapporto tra le prime manifestazioni della creatività umana e il linguaggio dell’arte contemporanea, sviluppando una visione artistica originale che reinterpreta simboli arcaici, forme primordiali, elementi naturali e immagini riferibili alla cultura preistorica.

Nel 2006 ha ideato e firmato il Neo-Cave Art Manifesto (Manifesto dell’Arte Neorupestre), presentato ufficialmente nel 2009 alla 53ª Biennale di Venezia, presso l’Università Ca’ Foscari di Venezia, nel padiglione Natura e sogni. Il Manifesto costituisce la base teorica della sua ricerca e propone una reinterpretazione contemporanea delle origini dell’espressione artistica. Attraverso figure antropomorfe e zoomorfe stilizzate, forme geometriche essenziali, segni gestuali e superfici materiche, Benetti sviluppa un linguaggio visivo distintivo che collega la memoria ancestrale alla sensibilità contemporanea.

Un capitolo particolarmente significativo della sua carriera riguarda una serie di opere realizzate con pigmenti paleolitici risalenti a circa 40.000 anni fa: gli stessi pigmenti impiegati da un essere umano preistorico per dipingere cinque pietre rinvenute nella Grotta di Fumane, vicino a Verona, datate approssimativamente a 40.000 anni fa. I materiali, tra cui terre naturali, carbone e ocra, sono stati oggetto di studio scientifico e messi a disposizione dell’artista, con certificazione, dall’Università di Ferrara. Benetti li ha utilizzati per creare opere contemporanee, stabilendo un collegamento diretto e tangibile con una delle prime forme di espressione artistica umana. L’elemento distintivo di questa ricerca è proprio l’uso dei materiali pittorici originali, gli stessi pigmenti impiegati nel Paleolitico, che creano un legame concreto tra l’atto creativo del passato e quello dell’artista contemporaneo.

Nel 2011 Benetti ha presentato La pittura ritorna nelle grotte all’interno delle Grotte di Castellana, realizzando uno spazio espositivo concepito interamente dentro una cavità naturale. L’allestimento prevedeva pareti espositive autoportanti e un impianto di illuminazione studiato appositamente per valorizzare le opere in ambiente sotterraneo. Il progetto ha instaurato un dialogo tra arte contemporanea, ambiente naturale e memoria delle grotte preistoriche.

Altre mostre e progetti includono Colori e suoni delle origini a Palazzo d’Accursio a Bologna (2013); VR60768 – Figura antropomorfa alla Camera dei Deputati a Roma (2015); Pater Luminum al Museo Civico di Gallipoli (2017); Omaggio alla pittura rupestre al Museo del Castello di San Giorgio a La Spezia (2016); Colori a Venezia a Palazzo Zaguri a Venezia (2023); Onda preistorica al The Warehouse di Milano (2023); e Luce nel silenzio a Palazzo dei Capitani ad Ascoli Piceno (2025). Nel 2010 è stato invitato come ospite speciale, fuori concorso, alla 61st edition of the Francesco Paolo Michetti International Prize.

Le sue opere sono presenti in importanti collezioni istituzionali, tra cui United Nations in New York, the Vatican, the Presidency of the Italian Republic at the Quirinal Palace, the Italian Chamber of Deputies e UNESCO Italy. Sono inoltre conservate in musei e istituzioni culturali come MAMbo – Museum of Modern Art of Bologna; Museion in Bolzano; CAMeC – Centre for Modern and Contemporary Art a La Spezia; il Museo Michetti a Francavilla al Mare; e la Galleria d’Arte Contemporanea di Ascoli Piceno.

La sua attività professionale comprende collaborazioni con istituzioni culturali e accademiche, tra cui le università di Bari, Bergamo, Bologna, Ferrara, Lecce, Messina, Roma Tre e Venezia, nonché Johns Hopkins University. La sua ricerca artistica è stata oggetto di studi accademici e indagini a livello universitario. Il suo profilo è documentato nell’Enciclopedia Treccani, nello Sapere di De Agostini e su WikiArt. La sua biografia è disponibile in 45 edizioni linguistiche di Wikipedia.

Accanto alla pratica artistica, Benetti sviluppa progetti di promozione culturale e curatoriali. È fondatore di Atelier Quindici (Atelier 15), una piattaforma internazionale dedicata alla presentazione e promozione di artisti di diverse aree geografiche e culturali. Il progetto favorisce il dialogo tra linguaggi e pratiche artistiche differenti, promuovendo opportunità di scambio e la circolazione internazionale dell’arte contemporanea.

Nel 2014 Benetti ha ricevuto l’International Excellence Award presso l’Università di Bari. Nel 2020 gli è stato conferito il 49th Nettuno d’Oro, il più prestigioso riconoscimento conferito dalla Città di Bologna, a testimonianza della sua rilevanza nella cultura contemporanea.