En créant cette œuvre, j'ai cherché à rendre l'atmosphère paisible d'une forêt mystique. Je m'appuie sur des éléments de l'impressionnisme pour suggérer un lieu calme et contemplatif en pleine nature, quelque chose de serein et légèrement onirique. Des verts doux et une lumière délicate se mêlent pour composer une sensation de fraîcheur et de sérénité qui peut apporter une énergie apaisante à n'importe quel espace.
Il s'agit d'une œuvre originale et unique, peinte à l'acrylique sur une toile circulaire. Mon processus commence généralement en extérieur : j'observe le lieu, prends des notes et rassemble des photographies pour m'en servir comme référence en atelier. Ensuite, je travaille de façon intuitive, en commençant par des couches de base au pinceau, puis en construisant la profondeur par des empâtements au couteau. J'emploie des techniques de mélange optique des couleurs inspirées des impressionnistes, ainsi que des méthodes traditionnelles comme le scumbling et le glacis. J'ajuste et superpose les couches jusqu'à ce que la peinture paraisse achevée de manière naturelle et sans forcer.
L'œuvre terminée se situe entre abstraction et réalisme. La peinture se poursuit sur les bords et est signée sur le côté, donc aucun cadre n'est nécessaire ; elle est prête à être accrochée. Pour la présentation, elle a été photographiée sur fond blanc.
