S'appuyant sur le dessin, cette série d'œuvres abstraites explore la solidité, la texture et la forme, réalisée avec une palette limitée qui favorise la concentration et la direction du regard. Inscrites dans un contexte d'instabilité sociale et politique, et prenant cela comme point de départ, les peintures représentent des formes qui, à première vue, semblent assez solides, certaines constituant même des murs de peinture noire, mais, à y regarder de plus près, donnent le sentiment de leur fragilité et d'un effondrement imminent.
Les tableaux sont physiques, tant par la technique que par leur présence, mais cherchent avant tout à communiquer sur le plan émotionnel. Composés en grande partie de façon intuitive, ce sont les éléments fondamentaux de vitalité, d'élan et de sentiment — ce qui incarne le fait d'être vivant — qui sont transmis dans ces tableaux.
En hébreu, Romi signifie « ma hauteur, mon exaltation ».