Ayant pour base le dessin, cette série d'œuvres abstraites explore la solidité, la texture et la forme, réalisée avec une palette limitée, ce qui permet de concentrer le regard et d'orienter la composition. Situées dans un contexte d'instabilité sociale et politique et partant de celui‑ci, les peintures représentent des formes qui, à première vue, paraissent assez solides — certaines constituant même des murs de peinture noire — mais qui, à y regarder de plus près, laissent transparaître leur fragilité et un effondrement imminent.
Les tableaux sont tangibles, tant par la technique que par leur présence, mais cherchent avant tout à communiquer sur le plan émotionnel. Composés en grande partie de façon intuitive, ce sont les éléments fondamentaux de vitalité, d'élan et de sentiment — ce qui incarne le fait d'être vivant — qui sont transmis dans ces œuvres.
En basque, Usoa signifie « colombe ».